1899年夏，巴黎城北蒙马特区，艺术家、酒鬼、贵族进进出出，酒吧、夜总会莺歌燕语，摆荡的大红风车承载着热诚和低重，氛围中充满着盼望的滋味。

　　4公里表的塞纳河畔，可能两个刚吃完麻辣幼龙虾的饕餮搭客正正在密查：红磨坊咋走？有没有马车到？

　　一百年后，如此的题目如同显得有点好笑，不管是游览攻略仍旧导航APP，城市无误无误地把你引颈到红磨坊。

　　这里曾经成为正在老佛爷买买买、正在埃菲尔铁塔拍拍拍之后，巴黎又一地标性修筑。而开启它环球走红形式的，恰是15年前由巴兹·鲁曼执导、妮可·基德曼与伊万·麦克格雷格主演的歌舞片《红磨坊》。

　　这部聚焦19世纪歌舞承平巴黎夜总会中，美艳社交花和羞怯穷诗人之间“茶花女”般的悲欢恋爱的影戏，一举摘得了奥斯卡最佳打扮计划、最佳艺术辅导两个奖项及奥斯卡最佳影片提名和戛纳金棕榈奖提名。

　　其余，还让妮可·基德曼和伊万·麦克格雷格两位主演拓展了正在好莱坞的行状疆域，为更多人所知。

　　也曾的红灯区里，上层闻人、底层穷人以及放浪的艺术家调和相处，芬芳恋爱的迸发和金钱盼望的扩张承载了这场奇幻的黑甜乡。

　　鲁曼的豪华视听盛宴，打垮古代歌舞片的套途而包罗环球，开创了歌舞和戏剧协调、两全贸易和文艺的类型形式。

　　本日，让咱们跟从影片冉冉拉开夜巴黎厚重的血色帷幔，揭秘台前幕后主创的拍片旧事吧。

　　从《舞国强人》、《罗密欧与朱丽叶》到《了不得的盖茨比》，巴兹·鲁曼的光影天下里老是声色芬芳。而他的影片气魄，与其滋长履历有着密弗成分的干系。

　　从幼存在正在澳洲的他具有辑穆的家庭，父亲筹办着加油站和农场，同时也是一家影戏院的老板。鲁曼能够自正在地正在五颜六色的天下影戏里接收养分。意大利歌剧和宝莱坞歌舞片是他的最爱，特别是歌舞片中，女主角丰润的身体和音笑气氛给了他感官的刺激。

　　身为跳舞教授的母亲，筹办着打扮店，不只给儿子打下了坚实的跳舞功底，还将打扮造型等美学元素潜移默化地注入他的血液超越。

　　正在父亲加油站打工的岁月里，不堪列举的怪杰异事为他创作故事供应了充分的素材本钱。能够说，父母的熏陶成绩了鲁曼，音笑、跳舞、颜色的协调让他天马行空的遐念力得以施展。

　　动作“红幕三部曲”的收官之作，歌舞片《红磨坊》将鲁曼出神入化的私人气魄阐述到极致。

　　影戏按照诗人音笑家奥菲士赶赴阴间寻找亡妻的希腊神话改编而成，适值餍足了他将唯美故事，经历浮夸的办法解决套用正在时期后台的专长。

　　其它的说法是脚本杂沓了三个分歧戏剧故事：年青作者爱上了一个生病的女孩，源自亨利·穆杰的幼说《波西米亚人》，它还被调动成普契尼同名歌剧；合于对恋爱醒觉的一面，来自《茶花女》的情节；结果，男主角试图将情人从深渊带回正途的桥段，来自奥芬巴赫创作的轻歌剧《地狱中的奥尔菲》。

　　无论怎样，导演对此有着己方的意见：“《舞国强人》的故事发作正在社交舞的天下，《罗密欧与朱丽叶》的故事发作正在维罗纳海滩，而《红磨坊》则发作正在1899年的红磨坊夜总会。那是一个合于理念主义和滋长的神话，让咱们认知了人生中无法掌控的事项，那即是情人的杀绝和相干的不复存正在。”

　　真切创作目标后，鲁曼随即带着编剧克雷格·皮尔斯和身为打扮计划师的妻子凯瑟琳·马丁，赶赴巴黎举行实地侦查。

　　普法打仗后，陷入夷犹的法国群多正在巴黎蒙马特高地竖立了红磨坊歌舞厅，那里尽是跳着康康舞、装束性感的风尘女子。印象派行家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿曾受老板之约为酒吧创作宣称海报，影戏导演雷内·克莱尔、约翰·歇斯顿的作品中都存有它的影子。

　　鲁曼一行人通过对史籍文明和当年记者、作者一手纪录原料的钻研，整饬落成故事纲目。当年的红磨坊是从贵族到穷光蛋、艺术家和波西米亚人寻欢作笑的行止。

　　编剧皮尔斯以为，这里的容纳性近似于美国纽约七十年代末的传奇夜店Studio 54，“那里演出的康康舞涓滴不亚于香艳热辣的脱衣舞”，以是影戏里对歌舞宫殿境遇的塑造必定水平鉴戒了这家夜店的做派。

　　54俱笑部是1970年代正在美国纽约传奇俱笑部。也是美国俱笑部文明、夜存在文明经典代表，当时许多闻人城市齐聚到这里狂欢、舞蹈。

　　影片大一面正在悉尼的福克斯造片厂拍摄落成。约有100到150人参加搭筑红磨坊的背景，打造出1900年兼具低重与豪华的巴黎蒙马特区。

　　凯瑟琳·马丁和鲁曼都是颜色喜欢者，她将巴黎的见闻还原到影片的美术和打扮计划当中，炮造出活色生香的天国。由80人构成的打扮部分为《红磨坊》创造了300套打扮，个中鉴戒了不少经典影戏中的经典现象，席卷《蓝天使》中玛琳·黛德丽、《吉尔达》中丽塔·海华斯和《歌厅》的丽莎·明奈利等人物的造型。

　　趣味的是，当年红磨坊都正在裙下穿戴被撕破的内裤，但为了确保PG-13级别，造片方只得放弃如实重现。对待金碧灿烂巴黎夜存在场景的重塑，让此片成就了奥斯卡最佳打扮计划和美术辅导两个大奖。

　　鲁曼的视觉言语充分，百般景别、出格规的镜头和颜色搭配无所不包。许多场景参考了法国画家亨利·德·图卢兹·罗特列克对红磨坊和周边酒吧的画作。裙摆飘荡活动的群舞和异域风情令人捧腹的印度舞，搭配情节的走向吸引人眼球。

　　亨利·德·图卢兹·罗特列克画笔下的红磨坊比雷诺阿的具有更高的饱和度，特别荣华鲜艳也特别昏暗诡异，贵族妇女、绅士、酒鬼和集合正在这个奇妙的地方

　　“戏中戏”配合倒叙的情节铺排，让舞台、观多和戏剧之间的畛域抵消，鲁曼必要的并不是让观多忘我，相反他必要观多正在间离中进入故事：“观多处于睡梦状况，如此，他们就能够借此窥视实际，而咱们却正在影片中继续叫醒观多，指引他们正正在观察的是一部影戏。从性子上讲，《红磨坊》是一部歌舞片，可能还能够称之为歌剧，但是最终，扫数歌曲都正在讲述一个故事。”

　　故事跟着莎汀和作者排练戏剧而张开，而作者又以他和莎汀之间的恋爱动作脚本的原型，影戏中人物的境况与影片中排练的那出歌剧的剧情也是同步起色的

　　《红磨坊》创造落成后，正在间隔悉尼200英里的澳大利亚墟落幼镇Taree举行了试映，那是鲁曼少年工夫存在嬉戏过的地方，250张影戏票正在本地一家药房被贩卖一空，这样的铺排也寄予了导演的分表情怀。

　　惋惜的是，正在《红磨坊》开拍的第一天，鲁曼的父亲就圆寂了，孝敬的他不忘正在影戏的结束打上“记忆里昂纳多·鲁曼”的字样。上映后，面临合于影戏剧情乏善可陈以至狗血的攻讦，鲁曼并不认为然，“拍影戏不是跑马，不行说谁跑得“更速”，对影戏的利害，不该当有绝对的评判。”

　　正在鲁曼的镜头下，《红磨坊》中的歌曲成为叙事的逐一面。而为了坚持剧情连贯，男女主角伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼也亲身亮嗓献唱。这对靓女俊男的组合正在为高大影迷派送满粮的同时，其精深的唱功更成就了大量笑迷的膝盖。

　　但是《红磨坊》的音笑亮点远远不止于此——每一句独白、每一段唱词看似是视而不见的只言片语，却与片中的舞台场景、华美衣饰相同，经历了周到的挑选、修整、改编，隐于浮华的韵律中，寄意深远。

　　当《音笑之声》的导演罗伯特·怀斯对鲁曼说：“我看过《红磨坊》，内中的音笑是一种改进”时，导演的尽力无疑成就了最大的褒奖。最终《红磨坊》摘得了英国影戏和电视艺术学院奖及金球奖的最佳配笑奖。

　　与咱们熟知的《雨中曲》《音笑之声》《窈窕淑女》《西区故事》《歌剧魅影》等音笑歌舞片分歧，《红磨坊》既不是由舞台剧演变而来的影戏超越，也没有为影片而打造一整套全新的音笑，而是采用了一种不同凡响的“拼盘式”音笑气魄。

　　片中音笑的主体是上世纪70至90年代的风行歌曲，尤其是摇滚歌曲，其它还出席了少量古典音笑、民间幼曲、异域歌曲和经典的歌舞片音笑。

　　即使这些音笑正在时期特质上与影片所设定的1900年统统不搭调，但却正在作曲家克雷格·阿姆斯特朗的改编下变得天衣无缝，再现出极为芬芳的今世音笑剧气味，其全部气魄与法国出品的音笑剧《巴黎圣母院》异常挨近。

　　《红磨坊》中这些看似东拼西凑的音笑人人很有来头，况且相互之间的相干相当慎密。

　　好比，影片中女主角第一次惊艳退地方演唱的《Sparking Diamonds》，即是歌曲《Diamonds Are a Girls Best Friend》的改编版，其原始原因是一部知名的百老汇音笑剧《绅士爱佳人》。

　　二十世纪福斯公司己方曾正在1953年把它拍摄成了同名影戏，正在影片中演唱这首歌的人则是赫赫有名的玛丽莲·梦露。

　　而接下来女主角的第二首歌，则翻唱了麦当娜的《Material Girls》。用兴味的是，麦当娜当年演唱《Material Girls》的MTV，仿照的即是梦露正在《绅士爱佳人》中演唱《Diamonds Are a Girls Best Friend》时的场景计划。

　　更趣味的是，麦姐的另一首着作《Like a Virgin》正在影片中被改编成了一首针对“童贞情节”的意淫之作，让人不由念起《东成西就》中梁家辉穿戴女装与张国荣对唱的“难忘”场景。

　　但是真正再现作曲家克雷格·阿姆斯特朗改编功力的，则是影片中那些歌曲连唱和对位解决。

　　好比，源自克里斯蒂娜·阿奎莱拉的《Lady Marmalade》与涅槃笑队的名曲《Smells Like Teen Spirit》被混搭正在沿途，用于营造们大跳康康舞的热闹空气。

　　男女主角正在象屋顶上对唱示爱的歌曲《Elephant Love Medley》,更是一首精巧的情歌大串烧，由大卫·鲍伊、Beatles、U2、Kiss、惠特妮·歇斯顿等歌星（笑队）原唱的十来首恋爱歌曲被一股脑的扔出来，造成了一首继续上扬的恋爱笑章，绝对令人热血欣喜。

　　这些看似无厘头却又有章可循的音笑，对待影片的感化远不止营造空气那么单纯。

　　毕竟上，许多歌曲都是剧情强有力的促进器，情节的延迟和情绪的宣泄，也都是通过歌曲得以表达和开释的。

　　这也是扫数音笑歌舞片的联合之处。只但是，《红磨坊》对待这些现成音笑的整合与改编异常到位，真正做到了“化零为整”。

　　合于《红磨坊》选角的报道也是八门五花，据传影戏原定由凯瑟琳·泽塔-琼斯和希斯·莱杰携手出演。芮妮·齐薇格、凯特·温丝莱特以及希拉里·斯万克都曾被研究过出演莎汀。歇·杰克曼、杰克·吉伦哈尔都曾被视作男主人选。

　　涅槃笑队主唱柯本的遗孀科特妮·洛芙也为本片试过镜，但不幸落第超越，这回滞碍以至导致她对待基德曼出现厌烦。同鲁赫曼团结过《罗密欧与朱丽叶》的莱昂纳多·迪卡普里奥参与了本片试镜，但被央求唱歌时他主动放弃。最终，克里斯蒂安和莎婷两个脚色落入了伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼的手中。

　　妮可正在片中衣饰华美至极，佩带的项链由钻石和白金造成。这条有史以还影戏中涌现过“最腾贵”的项链出自澳大利亚顶级珠宝计划师史蒂芬诺·坎特瑞之手，上面镶有1308颗钻石，总重达134克拉，代价约为100万美元。

　　相映成趣的是，她正在片中永远要戴着假颁发演。先前的脚本中曾给莎婷铺排了一个三岁的女儿正在闪回中涌现，但是正在成片中没落了。妮可正在片中坐着秋千从高空坠入，鲁曼特地央求用蓝色的灯光打正在妮可略显惨白的肌肤上，以确保她的亮相足够艳压全场。

　　拍摄岁月，妮可的肋骨和膝盖由于排演跳舞的相干而受伤。正在穿紧身衣时，她身上缠了5米多的腰带，这让肋骨的伤势加剧。剧组以是不得不暂停作事两周，然后敬业的妮可坐着轮椅落成少许胸部以上的画面，她为此不得不推掉和大卫·芬奇团结《战栗空间》的机遇。

　　2001年是妮可喜忧各半的一年，岁首她方才通告靓汤离异，行状上却随后展现出风生水起的状况。她依据《红磨坊》同时提名奥斯卡和金球奖影后，并正在第二年以《常常刻刻》首夺奥斯卡。

　　这部影戏之后，妮可把鲁曼列为了“不看脚本也能接戏”的导演名单中，她接拍《澳大利亚》时果然没有事先读过脚本，还将此事见知歇·杰克曼，“统统不必理会脚本，由于导演是巴兹·鲁曼”。

　　今朝分度翩翩的熟男伊万·麦克格雷格起首就正在《猜火车》、《天鹅绒金矿》、《枕边书》中有过斗胆出位的演出，那时间他仍旧腐国的倒戈少年呢。三十而立的他参演了《红磨坊》，变身羞怯内敛的文艺青年，还要映现男高音本色。

　　正在大象身上唱歌的戏中，伊万为了确保正在间隔地面18米高的地方落成演出，穿上了太平带，观多看着大饱眼福，伶人只可把辛酸往肚里咽。

　　但是，那时的伊万照样像个大男孩，他和妮可戏里是暧昧胶葛的情侣，戏表则好像姐弟般亲密。伊万私自里会正在她眼前打嗝，试着让妮可感应狼狈，妮可则识相地假意被吓到，这成了两人之间默契的幼游戏。

　　今朝，两位巨星的演技日益精深蜚声影坛，迷弟迷妹们只可通过重看此片一见偶像青涩颜值的仪表啦。

　　2、妮可·基德曼正在影戏里咳出的血，是用血色的食品、玉米糖浆和水勾兑而成的。

　　3、正在演出“Like A Virgin”时，吉姆·布劳德本特扮演的哈罗德由一位酷似吉姆自己音响的歌剧伶人配音，吉姆只是正在对口型。这场戏的地板用适口好笑擦洗过，来确保跳舞伶人不至于滑到。这是饰演伯爵的理查德·劳斯伯格正在全片中最锺爱的一场戏，共花费一个礼拜才拍完。

　　5、约翰·雷吉扎莫饰演史籍上知名的画家罗特列克。因为原型人物发育不全，身体矮幼，雷吉扎莫大一面时光都是蹲着或者跪着落成脚色。雷吉扎莫即是下图中右下角谁人戴眼镜的人，他扮演的罗特列克，即是上文中提到的谁人画出红磨坊荣华与诡异的画家超越。

　　6、Cat Stevens的歌曲“Father and Son”是第一首涌现的歌曲。然而Stevens不批准本片应用这首歌，来源正在于他是个虔诚的宗教徒，抗议影片中与性联系的实质。

　　7、“Come What May”是整部影片中唯逐一首原创歌曲，但因为它最先是97版《罗密欧与茱丽叶》中被弃用的作品，以是它落空了通过本片获取奥斯卡原创歌曲提名的机遇。

　　8、正在绅士们将帽子向上扔起的那一幕，毕竟上帽子都是用垂钓线、正在大一面戏里，妮可·基德曼脖子上戴的彩色领巾，是致敬1963年的《奇妙博士》，正在那部英剧中，汤姆·贝克也戴了同款领巾。

　　10、片中涌现的“绿精灵”本来被计划成肌肉长发的现象，并请来摇滚明星奥兹·奥斯朋献声超越，但最终这个脚色被改成了身体玲珑的美女，由凯莉·米洛扮演，但是当她发怒的时间，怒吼声照样由奥斯本配音。

　　11、影戏正在拍摄时光超期，不得不给《星球大战前传二：克隆人的抨击》剧组让出拍照棚转战马德里，伊万正在两部影戏中均有参演，他正在《星战前传》中出演天行者的师父欧比旺。红灯区的绚丽应酬花没几个能超越逾越她